H&M, Londra Moda Haftası’nda Nick Knight imzası
H&M Londra Moda Haftası kapsamında Sonbahar/Kış 2026 koleksiyonlarını Nick Knight’ın kreatif yönetiminde moda, dans ve dijital sanatla sundu.
H&M, 17 Eylül’de gerçekleşen H&M Londra Moda Haftası sunumunda Sonbahar/Kış 2026 koleksiyonlarını izleyiciyle buluşturdu. H&M&YOU&I adı verilen gösteri, H&M Studio ve H&M Atelier koleksiyonlarını aynı etkinlikte bir araya getirirken moda, müzik, dans ve dijital görüntüyü tek bir anlatımda buluşturdu.
Gösterinin kreatif yönetimini, fotoğraf, film ve sahne tasarımı çalışmalarıyla tanınan SHOWstudio kurucusu Nick Knight üstlendi. Müzikler Labrinth tarafından hazırlanırken, Brezilyalı balerin Ingrid Silva’nın performansı ve gösteri boyunca kullanılan dijital içerikler koleksiyon sunumunun temel unsurları arasında yer aldı.
Etkinlik, Ingrid Silva’nın sahnedeki dans performansıyla başladı. İlk görünümü Alex Consani taşıdı. Transparan dantel bluz; kısa, fildişi tonlarında jakarlı ceket; dar beyaz pantolon ve krem rengi jakarlı topuklu ayakkabılarla tamamlanan kombin, koleksiyonun romantik yönünü öne çıkardı.
Defilenin ilerleyen bölümünde ise daha belirgin ve güçlü silüetler dikkat çekti. Keskin omuzlu Monteco yün paltolar, düşük kol oyuntuları ve şal yakalarıyla tasarlanan ribana trikolarla birlikte sunuldu. Elbise ve eteklerde kullanılan koyu renkli bitki işlemeleri dekoratif bir etki yaratırken, terzilik anlayışı koleksiyonun ana çizgisini korudu.
H&M Studio koleksiyonunda romantik detaylarla daha sert formlar bir arada kullanıldı. Tüylü yüzeylere sahip düşük topuklu ayakkabılar, çift katmanlı yaka ve manşetler, dar giysilerin altından görünen siyah saten parçalar ile eteklerin altına yerleştirilen beyaz detaylı gece tasarımları, bilinçli bir uyumsuzluk duygusu oluşturdu. H&M Kreatif ve Kadın Giyim Direktörü Ann-Sofie Johansson, Sonbahar/Kış 2026 koleksiyonlarının merkezinde eklektik bir yaklaşım bulunduğunu belirtti.
Nick Knight’ın görsel dili, yalnızca kıyafetlerde değil, gösterinin sahne kurgusunda da kendini gösterdi. H&M Studio bölümünün başlangıcında modeller, karanlık podyumda ellerindeki eski tip paparazzi flaşlarının aydınlattığı kısa anlar eşliğinde yürüdü. Finalde ise mankenlerin silüetleri arkalarındaki ekrana yansıtılarak fiziksel ve dijital görüntü yan yana getirildi.
SHOWstudio ile geliştirilen dijital sahne yaklaşımı, interaktif bölümde daha da ileri taşındı. Alex Consani ve Archie Renaux ile 2026 İlkbaharında gerçekleştirilen çekimlerden oluşturulan görseller üzerinden hazırlanan deneyimde davetliler, moda görüntüleriyle etkileşim kurdu ve gerçek zamanlı moda filmlerinin oluşum sürecine dahil oldu. Podyumun bir yanında kıvrımlı aynalar bulunurken diğer tarafta sanatçı ve mühendis Karyn Nakamura’nın video enstalasyonu yer aldı.
H&M Studio sunumu sırasında Cliff Warner’ın moda illüstrasyonlarından üretilen dijital görüntüler de sahneye yansıdı. Modellerin yürüyüşü ve pozları değiştikçe arkalarındaki görseller de hareket etti; böylece podyumdaki fiziksel görünüm ile ekrandaki dijital karşılığı eş zamanlı olarak izlendi.
Gösterinin erkek giyim bölümünü oluşturan H&M Atelier ise daha klasik bir terzilik çizgisi sundu. Keskin formlar ve katmanlı tasarımlar, kadın koleksiyonlarında öne çıkan romantik unsurlarla karşılaştırmalı bir görünüm oluşturdu ve etkinliğin bölümleri arasındaki geçişi belirginleştirdi.
H&M’in Sonbahar/Kış 2026 kadın giyim koleksiyonunun ilk sunumunda yer alan parçalar ile H&M Atelier erkek giyim koleksiyonu, gösterinin ardından çevrim içi satışa açıldı. “Şimdi gör, şimdi satın al” modeli sayesinde podyumda sergilenen ürünler aynı gece satın alınabilir hale geldi.
Londra’daki etkinlik, H&M’in yeni sezon tasarımlarını farklı sanat disiplinleriyle birlikte ele aldığı bir sunuma dönüştü. Nick Knight’ın fotoğraf ve film alanından gelen görsel yaklaşımı; podyum, dans, müzik ve dijital görüntüler aracılığıyla koleksiyonların anlatımına eşlik etti.
